民国粉彩花卉绘画高脚碗(粉彩瓷器的鉴定收藏方法)

　粉彩瓷器受珐琅彩瓷制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新品种，从康熙晚期创烧，后历朝流行不衰。下面是我精心为你整理的粉彩瓷器的鉴定收藏方法，一起来看看。

粉彩瓷器的鉴定方法

　1、作旧痕迹突出。

　2、胎体有的过于轻薄，也有的过于厚重。

　3、造型的整体结构比例不谐调，虽然高度或口径与书本上的尺寸相同，但器物腹部的弧度不准，不是扩大就是缩小。

　4、作旧痕迹突出，如未作旧又很光亮。还有的为了表现是旧物，在器物底或罐的口边涂抹一些灰褐色的泥巴。

　5、这些现象与传世品的特点相比差距较大。更别出心裁的是，一些牟利者自造出一些乾隆款的彩瓷迷惑人们。在几次鉴定会上都出现诸如银灰色地雕花开光大碗、大罐，开光内彩绘山水人物，器底雕刻篆体?大清乾隆年制?款，让人感觉仿佛是乾隆的银彩器，实际不然，这种器物胎体厚重，工艺粗糙，纹饰绘画水平也很低。类似低劣的仿品实在是举不胜举。

粉彩瓷器的收藏方法

　清乾隆官窑粉彩瓷器传世品非常多。它综合了康熙与雍正两朝的制瓷工艺，进一步发展本朝瓷器，从而创造出许多新颖的粉彩瓷器。清宫内务府造办处乾隆时记事档中记载了许多乾隆时景德镇御厂为宫廷制瓷的史实，也反映出皇帝直接关注制瓷的情况。乾隆帝对有些粉彩器物的用途、型体、花纹的要求常有御旨，制作前要有画样或木样，审查后才能正式烧制。器物的款识或有或无，写什么样的款识以及配合纹饰的诗句等都须经过乾隆皇帝的批准。另外，制瓷粗糙不合要求者还要赔补等情况，在档案中也有详细记载。当时的督窑官唐英一方面按皇帝的旨意制作精美的宫廷用瓷，另一方面，在保留前代精华的基础上，还吸收了一些西洋的工艺技法，创造出许多新颖的粉彩瓷器。主要表现在以下几个方面。

　首先在用色和施彩的工艺方面有了新的发展，除以粉彩绘画为主，还常加绘料彩、金彩或黑彩，或与青花五彩，斗彩并施于一器，这种在一件器物上施多种彩或同时以各种彩绘工艺制作的乾隆粉彩，可说是集多种陶瓷工艺成就于一身，充分反映了乾隆朝制瓷工艺的精湛。

　其次，在装饰方法上出现多种色地?开光?粉彩，如红、黄、蓝、绿、紫及多种色釉为地，可达十多种，有的在色地上彩绘带有西洋色彩的缠枝花，有的在色地上借用珐琅彩的轧道工艺用一种较锋利的金属工具划刻出精细的凤尾纹，即所谓的?锦上添花?，开光内绘花鸟图、山水人物图及墨书乾隆御题诗等。这种色地粉彩纤巧繁缛，是前所未有的，也是乾隆粉彩中数量最多的。

　第三，乾隆粉彩利用粉彩粉润柔和的质感，用粉化的各种彩料仿制各种工艺品，如漆器、铜器、珐琅、大理石，还仿制动物、植物、瓜果等。能准确的表现出所仿之物的色彩和质感，可谓惟妙惟肖。

　第四，乾隆粉彩有一个独有的特征，即器物口部及底部都施松石绿釉。松石绿釉非常浅淡光润，釉面犹如粥皮，由于是一种低温彩釉，釉面常常带有细小的纹片。这一特点乾隆时首先出现后，一直延用到晚清。

　第五，乾隆官窑粉彩的纹饰一般是?大内?送来的图样，主题纹饰按不同时节都有严格规定。主纹是缠枝花，形象是将传统的牡丹花、宝相花或莲花的花与叶变形，仿佛西洋花卉。纹饰中也有西洋人物。同时还常以缠枝花作主体，分别加施夔龙、夔凤、蝙蝠或缨络、八吉祥等，组成各种祥瑞吉庆、美意延年内容的图案。

　第六，乾隆粉彩的造型工艺更是精益求精，不论是高达一米多的大型陈设瓷，还是小至几厘米的扳指、鼻烟壶，造型都非常规整，很少出现夹扁或歪塌现象。更值得一提的是，新奇精巧的镂雕为乾隆时期新创，各式镂雕瓶包括转颈瓶、转心瓶、交泰瓶、套瓶、冠架以及各式转足碗等，千姿百态，其他时代是无法比拟的。

珐琅彩瓷器与粉彩瓷器的鉴别方法

　珐琅彩是一种非常名贵的釉上彩，为釉上彩之冠。珐琅彩瓷是清康熙朝中晚期时，将西洋金属胎画珐琅的珐琅彩料，移植到瓷胎上的一个的创举。

　?清三代?珐琅彩瓷制作十分考究，除预制的上等精细素瓷在景德镇御窑厂按宫廷出样的烧制外，其余的工艺全部在宫廷内务府造办处进行，雍正六年起?始有自制珐琅彩料。?清三代?珐琅彩瓷均由宫廷画师彩绘，极费工时，兼之其成本极高，产量不多，多为小件器。珐琅彩瓷制成后全部由皇家垄断，概不外传。

　所谓?清三代?瓷器，是指清代康熙、雍正、乾隆三朝的瓷器。近年来，清三代瓷器成为中国艺术品市场上最热门的追捧对象之一，其身影经常出现在艺术品拍卖市场上，成交价屡创新高。据了解，2002年香港苏富比春季拍卖会上，一只雍正粉彩蝠桃纹橄榄瓶以4000多万元港币成交，创当时清代瓷器拍卖最高价;在2005年10月香港苏富比拍卖会上，一件清朝乾隆皇帝御制的?乾隆珐琅彩?古月轩?题诗花石锦鸡图双耳瓶?最终以1.1548亿港元成交，创全球清代瓷器最高拍卖价。

　清三代瓷器缘何受宠藏界呢?业内人士介绍，中国的制瓷业经过1000多年的发展后，到康熙、雍正、乾隆三朝时达到了历史最高水平，无论质量、数量都是前代不可比拟的，当时的官窑瓷器代表了当时中国瓷器的最高水平。可以说，清三代是中国瓷器的黄金时代。

　据了解，清三代瓷器的品种主要有斗彩、五彩、素三彩，而且这些瓷器的烧制水准都很高。此外，康熙年间又出现了珐琅彩、粉彩和釉下三彩等新品种，天蓝、祭蓝、冬青等单色釉瓷器也是有增无减。清三代瓷器的器型最为丰富，既有仿古又有创新，各式装饰性瓷器都较元代、明代大为增加。康熙时有观音瓶、棒槌瓶等;雍正时，有牛头尊、四联瓶、灯笼瓶、如意耳尊等;乾隆时出现了各类精巧小器，如鼻烟壶、鸟食罐、仿象牙等。清三代瓷器的纹饰、内容、手法最为多样，且各朝各有特点。康熙朝的纹饰以山水花鸟、人物故事、长篇铭文等为特色;雍正朝的纹饰偏重图案化，盛行绘桃果、牡丹、玉兰、云龙等，画人物渔耕樵读以男为多，琴棋书画以女为多，纹饰线条纤细柔和;乾隆朝纹饰内容最为繁杂，但均以吉祥如意为主题，纹饰必有寓意，如百禄、百福、百子、福寿等。

　业内藏家介绍，清三代瓷器的官窑器十分稀少而且价格高，收藏难度较大。许多清三代民窑瓷器特别是民窑精品市场价格已经达到了数万元至数十万元的高价位，而且许多藏家?只进不出?，导致?清三代?民窑器物近年来价格上升很快，品相好的最近几年价格已有了数倍甚至十几倍的升值。随着收藏资源的日益减少，收藏群体不断扩大，清三代瓷器价位还将不断提高。

　珐琅彩瓷先前多为色地，雍正六年后多为白地;乾隆朝中期，出现了色地开光图案、西洋人物故事画，中晚期出现结合其他彩料和色釉作装饰;晚期由于乾隆帝兴趣偏重于景泰蓝，对珐琅彩瓷不再重视，是否珐琅彩瓷因此而销声匿迹，众说纷纭。?清三代?的珐琅彩瓷因历史原因，造成传世品十分稀少。晚清同治朝景德镇官窑厂，虽然有用进口珐琅彩料生产少量珐琅彩瓷，但珐琅彩料薄，工艺相对也差，多是与其他彩料相结合作装饰。

　粉彩是清康熙朝末，在传统的五彩基础上，受珐琅彩直接影响，创制的有掺入粉质的釉上彩新品种。从雍正朝起粉彩瓷盛行，成为清代釉上彩瓷的主流，无论官窑、民窑都有大量烧制，传世品较多，人们对粉彩瓷都比较熟悉。但粉彩瓷并不是所有瓷彩都是粉彩，仍然经常存在有五彩的矾红彩、绿彩等，故不能说粉彩完全取代了传统的五彩。

　雍、乾时期，景德镇御窑厂生产的粉彩瓷工艺水平极高。香港苏富比拍卖公司先后拍卖?雍正御制?款白地粉彩蝠桃纹橄榄瓶一只、?乾隆御制?款粉彩梅瓶一只，成交价皆为四千多万元港币。

?　一、实物的鉴别

　粉彩是珐琅彩?演变?而来的，两者虽有相似之处，但差别还是比较大。其成品以它们的特征，用?对比法?来进行鉴别，这种方法得出的结论，准确、踏实。

　1、外观上对比：珐琅彩鲜艳、瑰丽、晶莹、玉润、玻璃质感强;粉彩柔和、雅丽、玻璃质感比珐琅彩弱。

　2、施彩上对比：珐琅彩施料厚、犹如油画彩料凸起，富有立体感;粉彩施彩比珐琅彩薄，用渲染法，其本身就有厚薄、浓淡，也就形成了有立体感和层次;粉彩瓷中，人物衣服等需要不透明的地方，用含氧化铅、氧化硅、氧化砷的?玻璃白?打底，而珐琅彩没有?打底?。若借助放大镜仔细看粉彩瓷，一般都会看到一些因粉彩料未施全满，而露出点儿玻璃白，珐琅彩瓷则无这个现象。

　3、冰裂纹上对比：珐琅彩?含国产料　有细小的冰裂纹，而粉彩、五彩等，则无冰裂纹现象。这是鉴别珐琅彩与粉彩、五彩等的重要依据。

　实物鉴别的注意点：

　1、清同治朝粉彩瓷，粉彩施彩过厚、又没有用渲染法;焙烧后显得非常浓艳?不是鲜艳　，不要误认为是珐琅彩，因为它没有细小的冰裂纹。如图三，高4.9厘米、口径9.9厘米，?同治年制?篆书四字底款的粉彩四季花诗句小碗，浓厚的粉彩就没有冰裂纹现象。

　2、国产的珐琅彩料，焙烧后虽然没有进口珐琅彩那么鲜艳、玻璃质感亦差，不要认为是粉彩，因为它有细小的冰裂纹。雍、乾时期珐琅彩瓷，常用进口料做主装饰、国产料作辅装饰，不会喧宾夺主。

　3、晚清烧制的珐琅彩瓷是用进口料?多为和粉彩等相结合作装饰　，珐琅彩料虽施得薄，但仍然有细小的冰裂纹，亦不要误认为是粉彩。

　二、照片或图像的鉴别

　照片或图像中，珐琅彩、粉彩的鉴别，虽然仍可采用上述的?对比法?来进行，但其跟实物差异较大，有的能鉴别得出来，有的不容易鉴别出来、有的鉴别不出来。我们的经验是：首先抓住合格的照片或图像，能鉴别得出来的粉彩，先来个?突破?，其余再进行观察、对比、分析，来判断其他瓷彩。用这个方法鉴别照片或图像中的珐琅彩、粉彩、五彩，会稍准确、实用。这是我们从事多年古陶瓷鉴定过程中，自悟得出的心得。

　1、粉彩施彩有用渲染法，其本身就有厚薄、浓淡，也就形成了有立体感和层次。合格的照片、图像中，这些特征都会体现出来。这是鉴别照片或图像的粉彩与珐琅彩、五彩等重要的依据。胭脂红粉彩衣、裤，其就可以看出厚薄、浓淡，有立体感和层次，故可确定它是粉彩;

　2、珐琅彩瓷，无论用多么好的照相机、有多么好的摄影技术、制版技术，其所制作出来的合格照片或图像都可以看出：(1)、珐琅彩都看不出其有细小冰裂纹;(2)、珐琅彩料凸起、立体感亦很难看出来;(3)、珐琅彩艳丽和玻璃质感强，照片或图像中，有的看不出来、有的可以看得出来，能看得出来的可作为鉴别的珐琅彩的一个依据。如图五，珐琅彩婴戏图瓶，左二黄中带绿的小孩衣服是珐琅彩;茶叶罐的**、浅绿色等是珐琅彩。

　3、粉彩、珐琅彩确定了，五彩施彩是平涂法，就较容易鉴别出来了。茶叶罐中的人物的脸、手、折扇等，系五彩的矾红彩绘的线条;图二小碗中的五彩的红彩花朵等。

　照片或图像鉴别的注意点：

　1、国产珐琅彩料，艳丽、玻璃质感，皆比进口料差，不要误认为是粉彩，因为照片或图像中皆看不到浓淡、厚薄、立体感和层次，如图四，高26厘米，珐琅彩豆青地开光诗句瓶。

　2、晚清景德镇官窑厂烧制的珐琅彩瓷是用进口料，施彩虽薄，但也不要认为是粉彩，因为它可看出艳丽、玻璃质感强;如图二，黄、浅绿等是珐琅彩。

　3、同治朝的粉彩没有用渲染法、施彩又过厚，焙烧后显得非常浓艳。照片或图像中的珐琅彩、粉彩两者很相似，鉴别要仔细观察、对比，瓷彩是鲜艳还是浓艳、玻璃质感强还是较弱，并参考绘画、工艺水平优劣等来鉴别。同治朝烧制的粉彩小碗、图二晚清烧制的珐琅彩小碗，就是很好的对比例子。

高脚碗中的科学

值钱。

脚蓝花碗是中国古代瓷器中的一种珍贵品种，具有较高的收藏和投资价值。它们通常由精细的瓷土制成，采用传统的青花绘制技法，以蓝色的花纹装饰在白色胎体上。这种瓷器在古代被广泛用于贵族和富商的生活用品，因此数量稀少，具有较高的稀缺性。古代高脚蓝花碗的价值受到多个因素的影响，包括年代、制作工艺、保存状况和市场需求等。一些特别罕见或具有历史背景的高脚蓝花碗会拥有更高的价值。

现在已经难得看到高脚碗了，高脚杯倒是十分流行！但凡聚餐，酒店总会提供高脚杯，方便大家斟葡萄酒或者饮料，当然也有斟白酒的！

说起这高脚碗，大概和筷子一样，都是中国人的智慧。这中间嘛，存在着很多科学道理。你比如，标准的筷子，一定是上方下圆，其作用就是在摆放时的稳定，使用时的圆润。同样，高脚碗的作用，一是防止清洗时的打滑失控，二是在盛满食物时的防烫伤手。

只是，现在的一些瓷碗制作，很多是没有脚的，更不可能是高脚的！整个就是一个深型的盘子，或者说是碟子。

这歪果仁因为用惯了盘啊碟的，而且，吃的东西，多数都不会是滚烫的，所以防不防烫，完全可以忽略不计。至于清洗时防滑脱手，那就更是扯淡！歪果仁设计的那个洗碗机，就是拒绝高脚碗的。

但是，对于传统的高脚碗，沙雅达人还是十分欣赏的，因为高脚，端着时不觉得烫手，清洗时也不会滑落……

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